匈牙利哪些音乐学院？
我是在意大利学习音乐，然后考进曼哈顿音乐学院钢琴系读的研究生。 个人认为，一个优秀的音乐家应该同时具备技术和艺术两个方面的素质（没有说一定非要具备这两个方面才算是优秀，这里说的只是作为专业音乐家的要求）。技术是硬道理，它是音乐表达的最基础也是最重要的保证。没有好的技术，哪怕你再有想法有灵感都无法将音乐完美的表述出来。当然，技术也分很多种，乐器的技术、音准的节奏感都是技术的一部分。所以，学好技术也是非常必要的。
其次，一个有灵性的音乐人也很重要。这个灵性可能包含在很多方面，比如对音乐的理解，乐器的把握，情绪的拿捏等等....一个具有灵性的人，他在表演时与听众的互动不是机械的，而是充满情感的。他可以跟听众产生共鸣，让听众感受到他的音乐给人类带来的幸福感和满足感。
技术是很重要的，但具有灵气也很重要；二者缺一不可。 在我教学的过程中，我发现大多数学生只掌握了过硬的技术，但却缺少那一分灵动。他们无法很好理解乐理知识，也无法很好的表现音乐作品。所以，我一直在帮助学生找到属于他/她的那份“灵气”。 也许，你学了很久的琴，但还是无法弹唱一首自己喜欢的歌曲；
也许，你练了好久的曲子，可总觉得自己弹得没有别人好听；
也许，你在演奏或唱歌的时候总是无法进入状态，声音虚、手颤抖、表情紧张等等.... 这些问题都是技术不到位造成的，也都是因为缺少那份“灵性”。 所以，不管你的目标是走专业路线还是业余爱好者，技术加灵气的组合才是完美匹配的音乐生！ 最后分享一篇我之前写的关于如何选择学校以及如何准备试课（美国音乐学院试课经验分享）的文章。如果有需要的同学可以看看哦～